Un cortometraje , llamado habitualmente "corto", es un pequeño relato audiovisual tanto de ficción como documental de no más de un cuarto de hora o veinte minutos de duración. El mundo de los cortometrajes es muy extenso y va desde la afición que puede unir fácilmente a un grupo de personas hasta los más profesionales.
Cortometrajes hay de tantos tipos que, a pesar de ser el resultado de simples aficiones, pueden guardar una gran creatividad e imaginación.
Producción Audiovisual: Es el nombre que recibe toda pieza de comunicación en donde intervienen imágenes y sonidos; una producción audiovisual puede ser realizada para cine, televisión, teatro, multimedia o simplemente para web sites. Realizar un audiovisual va más allá de sólo tomar una cámara, grabar algunas imágenes, editarlas, ponerles música y masterizar. La producción audiovisual es todo un arte y requiere de la especialización, la adquisición y el dominio de diversas técnicas, que van desde lo elemental (qué es un plano, un sonido...) hasta conceptos más complicados, como el montaje y los tiempos narrativos. El realizador de audiovisuales debe tener en mente que un proyecto audiovisual requiere de mucha dedicación y trabajo. Lo primero que debe tomar en cuenta un realizador antes de aventurarse en una producción es responder a las siguientes preguntas: ¿Tipo de proyecto? ej: Documental , Cortometraje , reportaje ¿Duración y Categoría? ej: Cortometraje de animación duración 10 min. ¿Publico meta? ¿Recursos? ej: Técnicos, económicos, humanos, entre otros. Una vez respondido lo anterior, entonces sí puede pasarse a la realización del proyecto. Un proyecto audiovisual requiere de 5 fases para su realización: Preproducción Producción y rodaje Post-producción Marketing y promoción Distribución cinematográfica y exhibición
domingo, 7 de junio de 2009
Underground
Título Underground
Ficha técnica
Dirección
Emir Kusturica
Producción
Pierre Spengler
Guión
Dusan Kovacevic
Emir Kusturica
Música
Goran Bregovic
Sonido
Marko Rodic
Fotografía
Vilko Filac
Montaje
Branka Ceperac
Vestuario
Nebojsa Lipanovic
Efectos especiales
Petar Zivkovic
Reparto
Miki Manojilovic
Lazar Ristovski
Mirjana Jokovic
Slavko Stimac
Ernst Stotzner
Srdab Todorovic
Datos y cifras
País(es)
Francia
Serbia
Año
1995
Género
Drama
Duración 167 minutos
Underground, conocida también bajo el título Érase una vez un país, es una película de cine europeo dirigida por Emir Kusturica sobre la historia de 50 años de Yugoslavia. La película está dividida en 3 partes o actos: 1ª Parte: La Guerra (refiriéndose a la Segunda Guerra Mundial); 2ª Parte: La Guerra Fría (El periodo en que gobierna Tito); 3ª Parte: La Guerra (refiriéndose a las Guerras Yugoslavas)
SINOPSIS.
Blaky es un hombre casado, y tiene un romance con Natalija, una actriz egoísta y casquivana. Su amigo Marko, que también está enamorado de Natalija, aprovecha la guerra para mantener a Blaky, entre otros muchos, escondido en un sótano haciéndole creer que la guerra continúa. Al mismo tiempo, con el fin de enriquecerse, Marko crea en el sótano una fábrica de armas con las que trafica. Esta farsa se mantiene durante veinte años hasta que, accidentalmente, el techo del sótano es destruido y Blaky sale al exterior para encontrarse con la guerra de los Balcanes. Marko y Natalija dinamitan el sótano y siguen dedicándose al tráfico de armas mientras Blaky se convierte en el jefe de una guerrilla.
Ficha técnica
Dirección
Emir Kusturica
Producción
Pierre Spengler
Guión
Dusan Kovacevic
Emir Kusturica
Música
Goran Bregovic
Sonido
Marko Rodic
Fotografía
Vilko Filac
Montaje
Branka Ceperac
Vestuario
Nebojsa Lipanovic
Efectos especiales
Petar Zivkovic
Reparto
Miki Manojilovic
Lazar Ristovski
Mirjana Jokovic
Slavko Stimac
Ernst Stotzner
Srdab Todorovic
Datos y cifras
País(es)
Francia
Serbia
Año
1995
Género
Drama
Duración 167 minutos
Underground, conocida también bajo el título Érase una vez un país, es una película de cine europeo dirigida por Emir Kusturica sobre la historia de 50 años de Yugoslavia. La película está dividida en 3 partes o actos: 1ª Parte: La Guerra (refiriéndose a la Segunda Guerra Mundial); 2ª Parte: La Guerra Fría (El periodo en que gobierna Tito); 3ª Parte: La Guerra (refiriéndose a las Guerras Yugoslavas)
SINOPSIS.
Blaky es un hombre casado, y tiene un romance con Natalija, una actriz egoísta y casquivana. Su amigo Marko, que también está enamorado de Natalija, aprovecha la guerra para mantener a Blaky, entre otros muchos, escondido en un sótano haciéndole creer que la guerra continúa. Al mismo tiempo, con el fin de enriquecerse, Marko crea en el sótano una fábrica de armas con las que trafica. Esta farsa se mantiene durante veinte años hasta que, accidentalmente, el techo del sótano es destruido y Blaky sale al exterior para encontrarse con la guerra de los Balcanes. Marko y Natalija dinamitan el sótano y siguen dedicándose al tráfico de armas mientras Blaky se convierte en el jefe de una guerrilla.
लोस OTROS
Los otros
Título Los otros
Ficha técnica
Dirección Alejandro Amenábar
Producción Fernando Bovaira
Eduardo Chapero-Jackson
Tom Cruise
José Luis Cuerda
Rick Schwartz
Park Sunmin
Paula Wagner
Bob Weinstein
Harvey Weinstein
Guión Alejandro Amenábar
Música Alejandro Amenábar
Sonido Ricardo Steinberg
Fotografía Javier Aguirresarobe
Montaje Nacho Ruiz Capillas
Vestuario Sonia Grande
Efectos especiales Félix Bergés
Reparto Nicole Kidman
Alakina Mann
James Bentley
Fionnula Flanagan
Datos y cifras
País(es) España
Estados Unidos
Francia
Año 2001
Género Suspense
Duración 101 min
Los otros es un película del año 2001 inspirada en la obra Otra vuelta de tuerca de Henry James dentro del género del thriller por el director chileno Alejandro Amenábar, protagonizada por Nicole Kidman. Es una coproducción hispano-franco-estadounidense.
Se grabó en localizaciones de Cantabria (Las Fraguas) y Madrid, aunque la historia está ambientada en la isla de Jersey. En su momento, fue la película española más taquillera de la historia, con más de 68.000.000 $ recaudados sólo en Estados Unidos.
Ganó ocho Premios Goya incluyendo premios a la mejor película y el mejor director, y Nicole Kidman fue candidata a la mejor actriz.
SINOPSIS.
ISLA DE JERSEY 1945. LA II GUERRA MUNDIAL HA TERMINADO, PERO EL ESPOSO NO REGRESA.
SOLA EN UN AISLADO CASERON VITORIANO EDUCA A SU HIJO DENTRO DE LAS ESTRICTAS NORMAS RELIGIOSAS, Y LOS ÑIÑOS LLEGAN A SUFRIR UNA EXTRAÑA ENFERMEDAD QUE NO PUEDEN RECIBIR LA LUZ DEL DIA Y POR ESO DEBEN PASAR ENCERRADOS EN LA CASA Y ESTA PASARA EN PENUMBRA.
HASTA QUE LUEGO SE DN CUENTA QUE LA MADRE LOS MATO Y ERAN SU ESPIRITU QUE ESTABA EN CASA.
Título Los otros
Ficha técnica
Dirección Alejandro Amenábar
Producción Fernando Bovaira
Eduardo Chapero-Jackson
Tom Cruise
José Luis Cuerda
Rick Schwartz
Park Sunmin
Paula Wagner
Bob Weinstein
Harvey Weinstein
Guión Alejandro Amenábar
Música Alejandro Amenábar
Sonido Ricardo Steinberg
Fotografía Javier Aguirresarobe
Montaje Nacho Ruiz Capillas
Vestuario Sonia Grande
Efectos especiales Félix Bergés
Reparto Nicole Kidman
Alakina Mann
James Bentley
Fionnula Flanagan
Datos y cifras
País(es) España
Estados Unidos
Francia
Año 2001
Género Suspense
Duración 101 min
Los otros es un película del año 2001 inspirada en la obra Otra vuelta de tuerca de Henry James dentro del género del thriller por el director chileno Alejandro Amenábar, protagonizada por Nicole Kidman. Es una coproducción hispano-franco-estadounidense.
Se grabó en localizaciones de Cantabria (Las Fraguas) y Madrid, aunque la historia está ambientada en la isla de Jersey. En su momento, fue la película española más taquillera de la historia, con más de 68.000.000 $ recaudados sólo en Estados Unidos.
Ganó ocho Premios Goya incluyendo premios a la mejor película y el mejor director, y Nicole Kidman fue candidata a la mejor actriz.
SINOPSIS.
ISLA DE JERSEY 1945. LA II GUERRA MUNDIAL HA TERMINADO, PERO EL ESPOSO NO REGRESA.
SOLA EN UN AISLADO CASERON VITORIANO EDUCA A SU HIJO DENTRO DE LAS ESTRICTAS NORMAS RELIGIOSAS, Y LOS ÑIÑOS LLEGAN A SUFRIR UNA EXTRAÑA ENFERMEDAD QUE NO PUEDEN RECIBIR LA LUZ DEL DIA Y POR ESO DEBEN PASAR ENCERRADOS EN LA CASA Y ESTA PASARA EN PENUMBRA.
HASTA QUE LUEGO SE DN CUENTA QUE LA MADRE LOS MATO Y ERAN SU ESPIRITU QUE ESTABA EN CASA.
TESIS.
Es uno de los directores más importantes del actual cine español: como anécdota de lo fuerte que está pegando, por lo visto se le está empezando a llamar Orsoncito
Es el vivo ejemplo de que vale más la maña y los esfuerzos que, muchas veces, los estudios. De hecho es casi una ironía que no haya terminado su carrera de imagen y sonido (ni falta que le hace),
Empezó poquito a poco, desde unos cuantos cortos, y luego dió el primer bombazo dirigiendo "Tesis". Esta película que trataba sobre las snuff movies arrasó en premios (ganó Goyas a manojos en la edición de 1996, incluyendo el de Mejor Película, Mejor Dirección Novel y Mejor Actor de Reparto), en crítica (de momento no he visto ni un crítico que le haya puesto mala cara) y en taquilla y sobre todo boca a boca: la gente que la fuimos a ver al cine nos quedamos petrificados en los asientos (y es que tiene una trama intrigante y retorcida muy bien hecha).
Categoría Persona Resultado
Mejor película Ganadora
Mejor dirección novel Alejandro Amenábar Ganador
Mejor actriz Ana Torrent Candidata
Mejor actor revelación Fele Martínez Ganador
Mejor guión original Alejandro Amenábar Ganador
Mejor dirección de producción Carlos Bernases Ganador
Mejor montaje Mª Elena Sainz de Rozas Ganadora
Mejor sonido Daniel Goldstein
Ricardo Steinberg
Alfonso Pino Ganadores
Tesis
Título Tesis
Ficha técnica
Dirección Alejandro Amenábar
Producción Emiliano Otegui
José Luis Cuerda
Guión Alejandro Amenábar
Mateo Gil
Música Alejandro Amenábar
Mariano Marín
Sonido Daniel Goldstein
Alfonso Pino
Ricardo Steinberg
Fotografía Hans Burmann
Montaje Mª Elena Sainz de Rozas
Vestuario Ana Cuerda
Efectos especiales Colin Arthur
Reparto Ana Torrent
Fele Martínez
Eduardo Noriega
Datos y cifras
País(es) España
Año 1995
Género Thriller
Duración 125 minutos
SINOPSIS.
La realización del director y guionista de la película es excelente ya que mantiene a la expectativa al televidente, por lo que no se sabe si el muchacho es un asesino en serie aprovechando su atractivo para así cometer los homicidios.
La muchacha a raíz del tema de sus tesis a realizar, se convierte en un factor primordial para la investigación en descubrir al asesino de estas mujeres, pero también quien aporta en su ayuda es el otro chico que empieza a investigar y tiene conocimientos de cámaras y edición que les ayudara a descubrir a los asesino de las victimas.
Es el vivo ejemplo de que vale más la maña y los esfuerzos que, muchas veces, los estudios. De hecho es casi una ironía que no haya terminado su carrera de imagen y sonido (ni falta que le hace),
Empezó poquito a poco, desde unos cuantos cortos, y luego dió el primer bombazo dirigiendo "Tesis". Esta película que trataba sobre las snuff movies arrasó en premios (ganó Goyas a manojos en la edición de 1996, incluyendo el de Mejor Película, Mejor Dirección Novel y Mejor Actor de Reparto), en crítica (de momento no he visto ni un crítico que le haya puesto mala cara) y en taquilla y sobre todo boca a boca: la gente que la fuimos a ver al cine nos quedamos petrificados en los asientos (y es que tiene una trama intrigante y retorcida muy bien hecha).
Categoría Persona Resultado
Mejor película Ganadora
Mejor dirección novel Alejandro Amenábar Ganador
Mejor actriz Ana Torrent Candidata
Mejor actor revelación Fele Martínez Ganador
Mejor guión original Alejandro Amenábar Ganador
Mejor dirección de producción Carlos Bernases Ganador
Mejor montaje Mª Elena Sainz de Rozas Ganadora
Mejor sonido Daniel Goldstein
Ricardo Steinberg
Alfonso Pino Ganadores
Tesis
Título Tesis
Ficha técnica
Dirección Alejandro Amenábar
Producción Emiliano Otegui
José Luis Cuerda
Guión Alejandro Amenábar
Mateo Gil
Música Alejandro Amenábar
Mariano Marín
Sonido Daniel Goldstein
Alfonso Pino
Ricardo Steinberg
Fotografía Hans Burmann
Montaje Mª Elena Sainz de Rozas
Vestuario Ana Cuerda
Efectos especiales Colin Arthur
Reparto Ana Torrent
Fele Martínez
Eduardo Noriega
Datos y cifras
País(es) España
Año 1995
Género Thriller
Duración 125 minutos
SINOPSIS.
La realización del director y guionista de la película es excelente ya que mantiene a la expectativa al televidente, por lo que no se sabe si el muchacho es un asesino en serie aprovechando su atractivo para así cometer los homicidios.
La muchacha a raíz del tema de sus tesis a realizar, se convierte en un factor primordial para la investigación en descubrir al asesino de estas mujeres, pero también quien aporta en su ayuda es el otro chico que empieza a investigar y tiene conocimientos de cámaras y edición que les ayudara a descubrir a los asesino de las victimas.
Abre los ojos
Abre los ojos es una película española del año 1997, dirigida por Alejandro Amenábar.
En el año 2001 se rodó en Estados Unidos Vanilla Sky, un remake en inglés de Abre los ojos, en el que Penélope Cruz volvió a interpretar el papel de Sofía.
Alejandro Amenábar ha negado cualquier influencia sobre la película de la novela de ciencia ficción Ubik (1969), de Philip K. Dick, con la que guarda algunas similitudes.
Reparto
César
Sofía
Antonio
Pelayo
Nuria
señor de tv Eduardo Noriega
Penélope Cruz
Chete Lera
Fele Martínez
Najwa Nimri
Gérard Barray
SINOPSIS.
César es un joven de 25 años, atractivo, huérfano y adinerado, que ha heredado de su familia lucrativos negocios de hostelería. La película mezcla fragmentos de la vida real del personaje, con sueños que el tiene y con alguna que otra paranoia. Por este motivo he creído que la mejor manera de explicar lo que ocurre en el film sea, no al detalle pero más o menos, por secuencias.
En toda esta secuencia el espectador que ve la película por primera vez no se percata de los detalles del guión, pero quién haya visto la película alguna vez, verá que César pronuncia una frase que tiene que ver con el final de la película, este hecho se irá repitiendo a lo largo del film. Se intercalarán cosas del presente, con cosas del futuro, con sueños.
La belleza física no es lo más importante en realidad, bien se dice que lo que debe prevalecer siempre son los sentimientos y la calidad humana, que el ser humano debe tener.
Lo físico con el transcurso del tiempo se va y lo que queda es la sencillez, humildad y honestidad.
En el año 2001 se rodó en Estados Unidos Vanilla Sky, un remake en inglés de Abre los ojos, en el que Penélope Cruz volvió a interpretar el papel de Sofía.
Alejandro Amenábar ha negado cualquier influencia sobre la película de la novela de ciencia ficción Ubik (1969), de Philip K. Dick, con la que guarda algunas similitudes.
Reparto
César
Sofía
Antonio
Pelayo
Nuria
señor de tv Eduardo Noriega
Penélope Cruz
Chete Lera
Fele Martínez
Najwa Nimri
Gérard Barray
SINOPSIS.
César es un joven de 25 años, atractivo, huérfano y adinerado, que ha heredado de su familia lucrativos negocios de hostelería. La película mezcla fragmentos de la vida real del personaje, con sueños que el tiene y con alguna que otra paranoia. Por este motivo he creído que la mejor manera de explicar lo que ocurre en el film sea, no al detalle pero más o menos, por secuencias.
En toda esta secuencia el espectador que ve la película por primera vez no se percata de los detalles del guión, pero quién haya visto la película alguna vez, verá que César pronuncia una frase que tiene que ver con el final de la película, este hecho se irá repitiendo a lo largo del film. Se intercalarán cosas del presente, con cosas del futuro, con sueños.
La belleza física no es lo más importante en realidad, bien se dice que lo que debe prevalecer siempre son los sentimientos y la calidad humana, que el ser humano debe tener.
Lo físico con el transcurso del tiempo se va y lo que queda es la sencillez, humildad y honestidad.
PITCHING
Cada día en mayor medida, las productoras españolas del mercado audiovisual de ficción están imponiendo la técnica del pitching en los procesos de selección de proyectos. Conocida en Hollywood desde hace décadas, en ella es esencial la habilidad y destreza del guionista en la comunicación de su propuesta. Las productoras han sustituido los antiguos gabinetes de lectura de guiones por las sesiones de pitching, donde los guionistas compiten por captar la atención de productores mediante la exposición/venta directa de sus ideas. Y los guionistas ven con perplejidad que su oficio se revoluciona ante la necesidad de convertirse en verdaderos pitchers, que como en el juego del béisbol, basan su destreza en lanzar e impactar en el productor al que desean vender su guión, con la potencia y claridad en sus propuestas. El proceso se inscribe en la nueva forma de abordar proyectos, que lleva a concebir la producción audiovisual como una “marca” y por tanto el pitching aparece como una tendencia en la comunicación y posicionamiento de la producción audiovisual independiente frente a los grandes canales de distribución y emisión.
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